Un essai sur V. Woolf et son engagement pour les causes féministe et pacifiste au XXe siècle. Ses textes et sa riche correspondance sont un témoignage de sa lutte contre les préjugés du milieu bourgeois dont elle est issue.

Fantasmes, fantômes, en passant par l'essence de vivre. Marie Darah explore une Belgique au carrefour des humanités. Reflet d'une Europe inflexible, d'un Occident coupable qui se voile la responsabilité. Et pourtant à travers tout cela, on s'aime.

Un essai sur le sens de la poésie où l'auteure convoque Hésiode, A. France, R. Char, J. Starobinski, J. Done et V. Woolf.

Entre 2017 et 2019, Isabelle Wéry est partie écrire en Chine. Elle nous envoie aujourd'hui un selfie qui excède la taille d'un smartphone. Voyage en Chine, trip dans l'univers stratifié de la sensorialité, superposition de dispositifs, de temps et de lieux - l'autrice livre dans ce récit une exploration protéiforme, à l'image du trouble qu'infuse la Chine jusqu'au coeur de l'écriture.

Un essai en faveur de l'abolition des frontières d'âge en poésie, plaidant à la fois pour la candeur et le partage de l'expérience poétique.

Qu'est-ce qui est là ? Tapis juste là ? À l'endroit où cela démange. Où cela confronte. Où cela n'est plus tout à fait respirable. Où le danger nous guette. C'est dans ce lieu rempli d'ombres et de bourreaux que François de Smet faufile ses mots. Il déplie une pensée, convoque Hannah Arendt, et affronte les méandres de nos compréhensions. Il s'agit de regarder, une fois encore, ce que cela implique de ne pas devenir somnambule. Faire face au monde. En être témoin. Ne jamais avoir fini de le dire, de le décrire, de le questionner. « C'est ainsi que les résistants ou les justes répondent en général qu'ils « ne pouvaient faire autrement » lorsqu'on leur demande la raison de leur geste » écrit l'auteur. C'est ainsi qu'il ne peut faire autrement que penser et écrire pour ne pas nous laisser sombrer. - Marie Robert Lire la suite Fermer

La vie courte, le chemin, long. J'écris ce que je vois, mais je veux voir, ce que je compose. Je ne pense pas, je considère et rêve. J'allonge ma main vers l'avant, mes pensées se prolongent et dansent dans l'air. La lumière joue avec mes idées. Des ombres s'arriment, alors que mes pieds sont attachés au plancher.

En 2019, les Midis de la poésie ont pris l'initiative de publier en traduction française une série de poétesses et de poètes flamands classiques, sous le parrainage de Tom Lanoye. De cette initiative est né un premier volume, Un nageur est un cavalier, réunissant une trentaine de poèmes de Paul Snoek. Pour ce nouveau volume, les Midis de la poésie et Tom Lanoye ont choisi de mettre en lumière les textes de deux poétesses flamandes, Rosalie et Virginie Loveling, pour encourager la visibilité des femmes poètes et ancrer leur travail dans le patrimoine littéraire belge néerlandophone et francophone. Cette poésie, bien que connue des générations plus anciennes, est aujourd'hui complètement tombée dans l'oubli auprès des générations plus jeunes. Les soeurs Loveling avaient pourtant un regard résolument moderne et nécessaire sur la société dans laquelle elles évoluaient. A travers leur travail d'écriture, elles se prononcent contre la peine de mort et dénoncent la pauvreté, les maladies touchant essentiellement les classes pauvres, les inégalités sociales entre le monde ouvrier et agricole d'une part et la bourgeoisie d'autre part, les circonstances inhumaines dans les prisons. Ces thèmes, bien qu'inédits à leur époque, peuvent aujourd'hui nous apparaitre lointains. Pour cette raison, les Midis de la poésie ont invité huit poétesses contemporaines à réagir à la poésie des soeurs Loveling en écrivant chacune un poème. Tout au long de ce recueil, le regard de Rosalie et Virginie Loveling croisera celui de Catherine Barsics, Victoire de Changy, Hind Eljadid, Astrid Haerens, Ruth Lasters, Cathy Min Jung, Bwanga Pilipili et Maud Vanhauwaert. Dans son introduction, la philosophe et autrice Tinneke Beeckman, situe l'oeuvre et la vie des soeurs Loveling dans un contexte historique. Lire la suite Fermer

Ces poèmes convoquent, entrelacent et déploient les images symétriques de la mort et de la vie, de la homme et de la femme, ainsi que du jour et de la nuit.

"Domousse est un ensemble de tapis, tissés par Elise Peroi. domousse est une performance pour bébés, dans laquelle les tapis sont manipulés et des poèmes sont récités, par Aliette Griz, à des bébés dans les crèches. À quel âge commence-t-on à s'intéresser à la poésie ?
Est-ce que les mots qu'on dit aux bébés doivent tous être du langage bébé ? Comment exprimer la parenté étymologique entre le texte* et le textile*?
domousse tente de répondre à ces questions. Les rencontres avec des groupes de bébés ont montré que l'écoute est possible, et une compréhension mutuelle se tisse, différente à chaque fois. Les bébés sont parfois silencieux, parfois volubiles, à l'écoute des poèmes. On entend le temps qui passe, l'apparition de la vie dans le jardin. Les mains de la tisseuse, les mains qui accompagnent le dire, les mains des bébés créateur·es de fantasmes qui sont leurs réalités, s'inscrivent dans des espaces qui apparaissent, fugacement. Un moment conçu comme un rituel qui célèbre par le mot et par le geste, domousse rappelle que c'est aussi la contemplation qui permet de prendre soin de la terre.
*du latin texere, tisser.
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